Ирина Товологина: Я никогда не мечтала стать артисткой

Ирина Товологина: Я никогда не мечтала стать артисткой

За 25 лет службы в новомосковском драматическом театре у артистки Ирины Товологиной набралась уже внушительная пачка программок разных спектаклей, в которых она играла.

Начало

Первый год своей жизни провела Ирочка с родителями в Белой Церкви Киевской области. Родители тогда приняли решение ехать на целину, где молодым специалистам, которым был ее отец, давали квартиры. Папу пригласили на химзавод, и оказались Товологины в городе Павлодар Республики Казахстан, его-то Ирина и считает своей родиной. Прожили там до 1992 года, девушка отучилась 10 классов, когда пришлось оттуда бежать - после развала СССР русских буквально выдавливали из Республики.

Неслучайная случайность

Ирина – интересная рассказчица, а потому смело будем давать ей слово. Как, например, она выбрала профессию?

«Вообще я никогда не мечтала быть артисткой. Я была очень стеснительной, мало того, у меня мысль всегда опережала речь, язык не слушался, в итоге я и заикалась, и слова подыскивала, и нередко предпочитала промолчать…

…Случайностей вроде как не бывает, но, может, слышали такое: неслучайная случайность? Потому что десятиклассницей просто за компанию с девчонками-подружками как-то «влетела» в театральный класс студии «Дебют» - туда шел набор».

В Павлодаре, в школе № 11, в конце 80-х и начале 90-х действовала театральная студия «Дебют», при ней был создан один из первых на постсоветском пространстве экспериментальный театральный класс. Режиссером и руководителем студии был актер Вячеслав Петров. Экспериментальный класс оказался успешным. Театральный путь потом выбрали несколько мальчишек и девчонок. Заслуга в этом, несомненно, принадлежит Петрову.

Преподавали там артисты местного Павлодарского театра драмы имени А.П. Чехова. Ирина пошла и даже что-то почитала на просмотре, но она явно не проходила. Как сейчас рассказывает, «ее фамилию просто случайно не вычеркнули – подумали: ребенок расстроится, если не принять, ну что там – одной меньше в этом классе, одной больше».

Тогда артистам даже в голову не пришло, что они навсегда определили жизненный путь девочки Иры Товологиной – ныне настоящей артистки, дважды лауреата областной премии «Триумф», отмеченной высокой наградой – медалью «Трудовая доблесть» 3-й степени, которую в 2022 году вручил ей тогда первый заместитель губернатора Дмитрий Миляев.

…Но это все произошло много лет спустя, а тогда Ира была очень стеснительной, дико закомплексованной.

«Вячеслав Анатольевич Петров – для меня самый лучший артист, самый лучший в моей жизни – он привил мне чувство любви к театру, - делится сокровенным Ирина. - Все специальные предметы в классе «Дебюта» преподавали артисты театра. А предметы действительно были необычны: фехтование, сценодвижение, история искусства – ходили в музей… Было очень интересно, и потом ставили какие-то спектакли, сказки… Наши преподаватели-артисты были люди совершенно необыкновенные. Я на них смотрела, раскрыв рот и сердце.

…Самые азы и любовь к этой профессии привили мне в 16 лет. Когда меня увезли оттуда (из Павлодара – прим. авт.) родители, мне было сложно».

В Россию они приехали сначала на родину отца – в Тамбовскую область, жили у родственников, потом начали строить дом. Родители работали где пришлось в селе. Ирина, кстати, там тоже всему научилась.

Важен талант

Почему она поступила в Тамбовский государственный университет им. Г.Р. Державина, на режиссерский факультет? Ответ, на первый взгляд, странный: потому что еще тогда, в студии «Дебют», Ирина поняла, что хочет всегда по жизни быть рядом с талантливыми людьми, только таких она сможет любить, и у нее развилась необычная черта: всю жизнь она влюбляется - в широком понимании этого слова - в талантливых людей! И это не зависит от того, какой это талант – речь идет не только об артистах: у человека может быть талант повара, талант парикмахера - такая знакомая есть у Ирины, талант режиссера, писателя - в общем, талант любого профессионала!

И еще редкость: «Мое спасение по жизни – это книги. Я очень люблю читать. Один мой партнер, Гречнев Егорушка, называл меня «книгиня» от слова «книга». Я считаю, что артист, если он хочет быть интересной личностью, должен все время что-то в себе развивать, где-то учиться, искать что-то новое… А книги – это всегда полезно и важно, хочется многое успеть из них узнать, поучиться».

Долг артиста

Настоящая ее театральная жизнь началась по окончании вуза. Она тогда немного попробовала себя на сценах Борисоглебского драмтеатра имени Н.Г. Чернышевского и Кимрского государственного драматического театра.

Но главный смысл профессии она поняла и приняла 25 лет назад – своего рода юбилей – в труппе Новомосковского драматического театра. Сюда она приехала, потому что в театре уже служила ее подруга.

«У нашего театра судьба такова, что он всегда собирает людей. Хотя, на первый взгляд, он, вроде бы, не очень «приглядный», вот сейчас и стены холодные (мы беседовали, когда отопления еще не дали – прим. авт.). Но он имеет живую душу, и сюда артисты обычно все приезжают. По-моему, у нас только два артиста - местные жители, остальные все – мы приезжие, в основном сибиряки: есть из Барнаула, из Новосибирска... У этого театра есть душа, и он как-то нас притягивает. Такой труппы, таких красивых людей, как здесь, я нигде не видела, причем мы все абсолютно разные! Жаль, когда кто-то уходит, для меня это вообще трагедия. Конечно, в театре и спектакле важны множество факторов, все зависит от людей: и от режиссера, и от выбора материала – Тютькина играть либо Чехова, Островского…

Я считаю, что у меня счастливая актерская судьба, потому что мне встречались талантливые режиссеры. Но, к сожалению, с тютькиными мне тоже довелось работать. И в этом плане мне пригождается мое режиссерское образование, потому что тогда ты самостоятельный: «разбираешь» сам роль - по событиям, по перспективам, и ты можешь, как Мюнхаузен, «вытащить» себя в пьесе. Это не есть хорошо. Но я «рабочая лошадка», потому что ты работаешь, ты делаешь все, что от тебя зависит, потому что это твоя профессия – и ты должен служить! Это твой долг! Ты не имеешь права предавать профессию, предавать партнера, подвести зрителя, который заплатил деньги и хочет тоже что-то увидеть. Еще в Борисоглебском театре был артист Вячеслав Тихомиров – ему тогда исполнилось 50 лет, мне казался он старым. И мы выезжали со спектаклями в деревни, клубы нетопленые, и он сказал мне такую вещь: «Ира, где бы ты ни была: на большой сцене, на маленькой, в клубе таком, и что бы ты не играла – Чехова или вот этого Тютькина, или детскую сказку для бабки, которая только что подоила корову - ты не имеешь права играть плохо никогда! Надо честно выполнять свой долг!».

Это я запомнила как девиз, как установку навсегда. И когда мне встречались великие люди, большие артисты, они всегда показывали именно такой пример. В нашем театре это были Таршис, Новоженин – люди, которые честно работали в любых обстоятельствах, от которых глаз было не оторвать. И сейчас в нашем театре есть очень одаренные люди, которые даже могут не иметь специального образования - их просто Боженька поцеловал. Таковы мои партнеры, и мне тоже в этом повезло, что они есть со мной на сцене…

…Да, у нас, у артистов, одна проблема и задача: как бы мы ни работали, с кем бы мы ни работали, мы должны всегда работать! У нас всегда есть потребность быть нужными, мы должны быть востребованными!»

Любимые роли

«Что есть моя профессия? В «На дне» я Анна - умирающая, все время лежу в гробу, и все через меня перешагивают. Но там очень классная тема, что жизнь – главный подарок, который нам дан свыше, и человек, даже если он болен и ему сказали, что он умирает, все равно хочет еще пожить. Именно этим моя Анна мне очень дорога.

…Я попыталась как-то посчитать сыгранные роли - не получилось. Любимые - это «Женитьба», где играла Сваху еще «на заре» в этом театре. Это спектакль «Разгон», где я Копейка; «Завтра была война - Зиночка Коваленко; это «Мышеловка» Агаты Кристи - интересная Молли Рэлстон; «Фронтовичка», там Марина Петровна Небылица - «ушел» спектакль, за нее награда за лучшую женскую роль; «Сильвия» по пьесе А. Герни, за которую я тоже была награждена – играла Собачку.

У меня сейчас есть две любимые роли: в спектакле «Пять вечеров» - моя 19-летняя Катя, которая верит в любовь и в то, что она спасет всех; и «Медведь» - Елена Ивановна Попова, вдова в «ЧЕ-ХОН-ТЕ» по А.П. Чехову. А вообще счастье – когда тебе предлагают разные роли».

Завтра Ирина Товологина играет в премьере, и вместе с коллегами она снова выйдет на сцену, чтобы потрясти воображение зрителей, подарить им яркие эмоции.

И это уже ее судьба. Одно слово – артистка!

Нина ЩЕРБАТЫХ